I morgen er det akkurat en måned til vi åpner dørene til høstens vakreste eventyr, Teaterdagene!
Kursene på Teaterdagene har variert innhold som passer for deg som står på scenen og deg som har andre oppgaver rundt en produksjon eller gjør begge deler. Fyll på med kunnskap eller lær deg noe helt nytt!
Velkommen på Teaterdagene 2024!!
Scenografi “Fra manus til Scene”, holdt av Heidi Trainer Flatebø
Heidi har som foresatt vært tilknyttet Telemark barne- og ungdomsteater siden 2020 og gjort en rekke scenografier for teateret, blant annet Pinocchio, Den lille piken med fyrstikkene, Annie, Aristokattene og Robin Hood. Desember 2023 var hun som foresatt scenograf for Porsgrunn Amatørteater (PAT). Hun er utdannet lærer og har de siste 7 årene jobbet med kulturproduksjon i tilleg til arbeid i skole. Hun er selvlært innenfor kulturproduksjon og har hatt flere ulike roller både på og bak scenen, i produksjoner med barn, ungdom og voksne, amatører og profesjonelle.
«Fra manus til scene» gir en innføring i de kreative prosessene fra gjennomlesing av manus til ferdig scenografi på scenen. Heidi vil dele sin erfaring fra ulike amatøroppsetninger og ta deltakerne igjennom de ulike fasene av skaperprosessen. Kursdeltakerne får muligheten til å arbeide med egne oppsetninger og sammen med kursholder og andre deltakere arbeide gjennom de ulike fasene i skaperprosessen. Deltakerne skal få mulighet til å lage enkle modeller av tenkt scenografi.
Revy – Norsk Revy, holdt av Karl Holte Aarø
Karl Holte Aarø er fagansvarlig i Norsk Revy og har bred erfaring fra scenen både som sanger og skuespiller, og har den siste tiden blant annet vært med i Oslorevyene på Oslo Nye Teater. Han har jobbet med undervisning i mange år, og har stemme, karakterbygging og improvisasjon som interesseområder. Han er opptatt av veien fra idé til utprøving.
Det blir en leken tilnærming til stoffet, der kursleder er moderator mer enn foreleser. Gjennom tre dager jobber vi med ulike sider av en revyproduksjon, men med fokus på den gode ideen. Vi skal undersøke ulike måter å improvisere på, jobbe med kroppsspråk, stemme og karakter. Sammen skal vi komme frem til effektive og gode øvelser for å bygge et godt revylag eller en god revygruppe.
Maske – maskeproduksjon i papir, holdt av Therese Roald
Therese Roald (46) bor på Sofiemyr utenfor Oslo og jobber til daglig som Maskør og Parykkmaker ved Den Norske Opera og Ballett. Hun startet sin utdannelse i 1999 på Makeupartist skolen Art Comlexion. Hun jobbet ett år innenfor salg av kosmetikk og skjønnhetsprodukter, før hun fikk sin første jobb i bransjen som sminkør i Tv-serien Hotel Cæsar hvor hun jobbet i 2 år. Therese har vært engasjert på Den Norske Opera og Ballett siden 2008 og har jobbet opp bred erfaring innen Teater, Opera ,Tv produksjoner, reklame, film, styling etc.
Therese behersker masker i mange forskjellige materialer. Kurset vil bestå i å lage papirmasker som er en enklere versjon av Veneziansk maskeprinsipp. Maskene er lette å bruke og kan lages med materialer som de fleste har tilgjengelig. Materialene som blir benyttet til maskene under kurset er gips, leire, papir og lim til å lage selve masken, masken dekoreres/males etter eget ønske.
Sirkus – Broen mellom akrobatikk, dans og tekst, holdt av Naomi Bratthammer
Naomi Bratthammer kommer fra Karmøy, hun har BA i Circus and Performing arts fra Codarts University of Arts i Rotterdam, Nederland. I dag driver hun sitt eget kompani i Spania. Hun jobber på tvers av landegrenser og i Norge har hun oppdrag både for Cirkus Xanto og Frikar. Tidligere har hun også jobbet for Scapino Ballett i Rotterdam.
I dette kurset vil deltakerne få lære seg teknikk innenfor akrobatikk på bakken og i luften med dans som mellom-tema. Kurset har fokus på å lære teknikken innenfor akrobatikk i tau og tisue og dans, samtidig som teknikken skal knyttes opp mot tekst.
Komplett sangteknikk, holdt av Guro Høimyr
Guro Høimyr er autorisert lærer i komplett sangteknikk. I tillegg har hun en mastergrad i musikkterapi og videreutdanning i barnekorledelse fra Norges musikkhøgskole samt bachelorgrad i musikkvitenskap. Hun er utøvende sanger, primært innen jazz, vise og musikal. Guro har omfattende erfaring som sangpedagog.
Komplett sangteknikk (CVT) er en innovativ metode som er utviklet gjennom ca. 40 års forskning av den danske sangeren og stemmeforskeren Cathrine Sadolin. Det er en logisk og sunn teknikk som setter stemmen i system. Verktøyene er konkrete og effektive, noe som har gjort metoden svært etterspurt og populær, især blant skuespillere.
Ønsker du å oppdage nye måter å bruke stemmen på? Trenger du hjelp til å løse et sangteknisk problem? Mange tror at de har begrensninger i stemmen. Og flere synger seg hese i troen på at det er en naturlig konsekvens av å ha brukt stemmen. Heldigvis kan alle stemmelyder produseres på sunne måter, og på dette kurset lærer du hvordan.
